
Londra’nın sanat merkezlerinden Victoria Miro, yükselişteki üç kadın soyut ressamın —May Cockcroft, Nour Malas ve Sarah Martin-Nuss— yapıtlarını bir araya getiren Alchemies, maddenin biçim değiştirme arzusunu modern resim dili üzerinden yeniden tanımlıyor. 13 Kasım 2026 – 23 Ocak 2027 tarihleri arasında ziyarete açılacak olan sergi; malzemenin, rengin ve zihnin hal değişimlerini sorguluyor.
Doğadaki maddelerin dönüşümünü insan müdahalesiyle kavrayan kadim simya pratiği, tarih boyunca sanatla hep dirsek temasında oldu. Alchemies sergisi de tam bu noktadan besleniyor: Üç farklı disiplin ve coğrafyadan gelen sanatçılar, tuvali sadece bir yüzey değil; malzemenin, algının ve katmanların birbirine karıştığı bir dönüşüm alanı olarak ele alıyor.
Cornwall’un kadim toprak yapısı ve fırtınalı kıyı şeridi, Londra’da üretimlerini sürdüren May Cockcroft’un tuvalindeki ham dokunun temel kaynağı. Cockcroft, sadece boyayla yetinmeyen, tuval üzerinde neredeyse mimari bir şantiye disipliniyle çalışan bir isim.
Tuvaline sıva, tebeşir, mermer tozu ve kömürü dahil eden sanatçı, yoğun katmanlar inşa edip ardından bu yüzeyi kazıyarak alt katmanları gün yüzüne çıkarıyor. Bu “saklama ve açığa çıkarma” ritmi, jeolojik süreçlerin zamana yayılan hareketini andırıyor. Yüzeydeki çatlaklar ve girintiler, izleyiciye bir manzaranın ötesinde, zamanın tortulardan oluşan hafıza mekânını hissettiriyor.
Sanatçı Hakkında:
2002 doğumlu May Cockcroft, lisans eğitimini 2024’te Edinburgh College of Art’ta tamamladıktan sonra, yüksek lisansını 2026’da Royal College of Art’ta bitirdi. Londra ve Edinburgh’da The Koppel Project, Talbot Rice Gallery ve The Hockney Gallery gibi mekânlardaki karma sergileriyle dikkat çekti.
Suriye-Kanada kökenli ve New York merkezli Nour Malas ise sergiye kişisel ve kolektif tarihin duygusal yükünü taşıyor. Malas’ın resimlerinde geçmiş ile şimdiki zamanın anlatıları üst üste biniyor, birbirinin içinde eriyor.
Sezgisel ve dışa vurumcu bir fırça kullanımıyla tuvalde fırtınalı renk katmanları oluşturan sanatçının yapıtlarında, izleyici adeta bir katarsisin ortasında kalıyor. Tuvaldeki yoğun renk vortex’lerinin (girdaplarının) derinliklerinde kimi zaman neredeyse seçilemeyen soluk figürler belirip tekrar kayboluyor. Bu soyut yüzeyler; aidiyet, bellekten süzülen kırılmalar ve insanın o hiç bitmeyen güvenli liman arayışı üzerine inşa edilmiş birer içsel sığınak niteliğinde.
Sanatçı Hakkında:
1995 doğumlu Nour Malas, Goldsmiths, University of London’daki lisansının ardından School of the Art Institute of Chicago’da heykel üzerine yüksek lisans yaptı. Yapıtları yakın dönemde New York, Şikago ve Dubai’de Patron Gallery, Carbon 12 ve Sean Kelly Gallery gibi galerilerde sergilendi.
Resim, performans ve ses sanatını bir arada yürüten New Yorklu disiplinlerarası sanatçı Sarah Martin-Nuss, akışkanlık ve dönüşüm kavramlarına biyolojik sistemler ile posthümanist felsefe merceğinden bakıyor.
Aynı anda birden fazla tuval üzerinde çalışan Martin-Nuss, yağlıboya ve pastel katmanlarını tuval yüzeyinde adeta bir gelgit gibi hareket ettiriyor. Renkler bir anda yoğunlaşıp büyürken, hemen ardından bir ses dalgası gibi geri çekiliyor. Sabit bir bakış noktasının bulunmadığı bu hareketli yüzeylerde ışık, formları eritiyor ve izleyiciyi görsel bir frekansın içine çekiyor. Sanatçının Meredith Monk Ensemble ile ses ve nefes üzerine yaptığı çalışmaların ritmi, tuvaldeki fırça izlerinin koreografisinde doğrudan hissediliyor.
Sanatçı Hakkında:
1992 doğumlu Sarah Martin-Nuss, Pratt Institute’ta resim ve çizim üzerine yüksek lisans eğitimini tamamladı. Cannes ve SVA New York’taki eğitimlerinin yanı sıra Pace Gallery (Los Angeles) ve Rachel Uffner Gallery (New York) gibi prestijli alanlarda sergilere katıldı. Eserleri JPMorgan Chase Art Collection ve Dallas Museum of Art gibi önemli kurumların koleksiyonlarında yer alıyor.
Malzemenin simyasal dönüşümüne tanıklık etmek ve üç genç ressamın soyut dışavurumlarına yakından bakmak isteyenler için sergi detayları:






