Nina Kintsurashvili ve “Creature, Creatures” Sergisi Üzerine Bir İnceleme

TowerSokakBerlin2 saat önce7 Tıklanmalar

Berlin’in kozmopolit sanat haritası, 2026 yılının başında heyecan verici bir açılışla genişliyor. Natia Bukia ve Salome Vakhania tarafından kurulan ve Gürcü çağdaş sanatını uluslararası platformlara taşımayı görev edinen Bukia Vakhania, Berlin’deki yeni sergi mekanını görkemli bir sunumla taçlandırıyor. Galerinin Berlin prömiyeri, Gürcü sanatçı Nina Kintsurashvili’nin şehre ilk solo selamı niteliğindeki “Creature, Creatures” başlıklı sergisiyle gerçekleşiyor. 8 Mart 2026 tarihline kadar ziyaret edilebilecek olan sergi, Kintsurashvili’nin belleğin tortuları, kültürel kalıntılar ve görsel yokluk üzerine inşa ettiği sofistike resimsel pratiğine derinlemesine bir bakış sunuyor.

İnşa ve Yıkım: Resmin Bir Felaket Alanı Olarak Yeniden Kurgulanması

Nina Kintsurashvili’nin sanatı, geleneksel bir temsil biçimi olmaktan ziyade, tuvalin aktif bir inşa ve yıkım alanı olarak kullanılması üzerine kuruludur. Sanatçının araştırma temelli resim pratiğinde, her bir tuval; belleğin fragmanlarının, yanlış hatırlanan formların ve kültürel kalıntıların üst üste bindiği, silindiği, yeniden yazıldığı ve hayal edildiği bir sahneye dönüşür. Sanatçı için resim yapmak, bitmiş bir imgeyi sunmak değil, jestler ve formel gerilimler aracılığıyla bir yapı inşa etme sürecidir.

Kintsurashvili’nin metodolojisi, Gilles Deleuze’ün resim sanatını tanımlarken kullandığı “resimde bir felaket” (a catastrophe in painting) kavramıyla doğrudan örtüşür. Katmanlama, silme ve yeniden inşa etme süreçlerinin yarattığı bu yaratıcı kaos, tuvalin sınırlarına hapsolmayan yeni imgelerin ve ortamların filizlenmesine olanak tanır. Sanatçı için her bir fırça darbesi ve her bir silme eylemi, geçmiş ile gelecek arasındaki zamansal boşluğu dolduran ontolojik bir müdahaledir.

Arkeolojik İzlerden Sovyet Görsel Kültürüne: Kişisel Bir Lügat

Kintsurashvili’nin görsel dili her ne kadar soyut bir düzlemde ilerlese de, beslendiği referanslar oldukça somut ve tarihseldir. Sanatçının özgün görsel vokabüleri, hayatının farklı dönemlerindeki fiziksel ve kültürel yolculuklardan süzülerek tuvale yansır.

Özellikle sanatçının uzun mesafe yürüyüş rehberi olarak çalıştığı dönemlerde ziyaret ettiği, tarihöncesi arkeolojik alanlarla işaretlenmiş uzak kırsal manzaralar, resimlerindeki anıtsal fragmanların temelini oluşturur. Bu jeolojik ve arkeolojik tortular; Bizans ikonografisinin mistik derinliği ve Tiflis’in ikinci el kitap satıcılarında karşılaştığı Sovyet görsel kültürünün kalıntılarıyla birleşir. Bu nesneler ve eserler, sanatçının süreç odaklı üretiminde, figüratif bir ressam için canlı bir modelin veya bir manzara ressamı için doğanın oynadığı rolü üstlenir.

Yokluğun Görsel Potansiyeli ve Bellek Politikaları

“Creature, Creatures” sergisinin kavramsal kalbinde, “yokluğun görsel potansiyeli” ile kurulan ilişki yatar. Kintsurashvili, hatırlanamayan şekilleri, parçalanmış kapları, vandalizme uğramış freskleri veya internette dolaşan poor images imgeleri, görüntü üretim sürecinin üretken elementleri olarak kullanır. Erüzyon ile bellek arasında asılı kalan bu fragmanlar, izleyiciyi şu can alıcı soruyu sormaya iter: Kayıp olanı nasıl koruruz, yorumlarız ve yeniden hayal ederiz?

Parçalanma ve yeniden yapılandırma yoluyla bu imgeler, resimsel alanda yeniden bağlamlandırılır. Ortaya çıkan eserler, kökenlerinin izlerini taşıyacak kadar rezonanslı, ancak kendi başına var olabilecek kadar özgün yapılardır. Kintsurashvili, belleğin güvenilmez doğasını bir eksiklik olarak değil, yaratıcı bir başlangıç noktası olarak konumlandırır.

Nina Kintsurashvili: Tiflis’ten New York’a Uzanan Sanat Yolculuğu

1992 doğumlu sanatçı, Tiflis ve New York arasında mekik dokuyan disiplinlerarası bir kariyere sahiptir. Tiflis Devlet Sanat Akademisi’nde resim üzerine lisans eğitimini tamamladıktan sonra prestijli Fulbright Bursu’nu kazanarak Iowa Üniversitesi Intermedia ve Heykel Bölümü’nde çalışmalarını derinleştirmiştir.

Kintsurashvili’nin yapıtları bugüne kadar Stockholm’den New York’a, Viyana’dan Mestia’ya kadar dünyanın dört bir yanındaki önemli sanat kurumlarında sergilenmiştir. Bukia Vakhania’nın Berlin’deki bu ilk solo sunumu, sanatçının küresel sanat diskurundaki yerini pekiştirirken, Gürcü çağdaş sanatının zengin ve katmanlı yapısını Avrupa’nın kalbine taşıyor.

Sergi Bilgileri

Mekan: Bukia Vakhania (Berlin Sergi Alanı)

Sanatçı: Nina Kintsurashvili

Sergi Adı: Creature, Creatures

Tarih: 15 Ocak – 8 Mart 2026

Kurucular: Natia Bukia & Salome Vakhania

Bukia Vakhania’nın bu iddialı açılışı, Berlin sanatseverleri için sadece yeni bir galeriyi keşfetme fırsatı değil, aynı zamanda Nina Kintsurashvili’nin tuvallerinde cisimleşen “bellek arkeolojisine” tanıklık etme şansı sunuyor. Yokluğun ve silinmişliğin içinden doğan bu yaratıklar, bizi kendi içsel ve kültürel geçmişimizle yüzleşmeye davet ediyor.

0 Votes: 0 Upvotes, 0 Downvotes (0 Points)

Yorum bırakın

Bize Katılın
  • X Network146
  • Linkedin
  • Youtube1.2K
  • İnstagram8.5K

Bir ödül verilmiş, bir film çıkmış, bir sergi açılmış... Hepsi burada.


    E-posta yoluyla bülten almayı kabul ediyorum. Daha fazla bilgi için lütfen şu adresi inceleyin: Gizlilik Politikası



    Reklam

    Sonraki Gönderi Yükleniyor...
    Takip Et
    Arama Trendler
    Apartman Gözdesi
    Yükleniyor

    Giriş yapılıyor 3

    Hesabınız oluşturuluyor ve onay maili gönderiliyor 3