Kopenhag’ın tarihi liman bölgesinde, rüzgârın Baltık Denizi’nden gelen kokusunu taşıdığı bu soğuk Şubat sabahında (4 Şubat 2026), sanat dünyası heyecan verici bir açılışa kilitlenmiş durumda. Sadece üç gün sonra, 7 Şubat 2026’da, dünyaca ünlü İzlandalı sanatçı Egill Sæbjörnsson, Danimarka’daki ilk büyük ölçekli solo sergisi olan “MY FRIEND THE ART” ile Nordatlantens Brygge’nin büyüleyici atmosferini bir duyusal oyun alanına dönüştürecek. Berlin, Reykjavik ve New York hattında yaşayan sanatçının bu projesi, sadece bir sergi değil; sanatın ne olduğu, nasıl evrildiği ve insanla nasıl bir dostluk kurduğu üzerine kurgulanmış spekülatif bir manifesto niteliğinde.
Sanat Bir Canlı mıdır? “Nesne Türleri” Üzerine Bir Düşünce
Egill Sæbjörnsson’un sanatsal pratiğini benzersiz kılan en temel unsur, sanatı statik bir nesne olmaktan çıkarıp, insanlıkla birlikte gelişen evrimsel bir yaşam formu, yani bir “Object Species” olarak tanımlamasıdır. Sergi, mizah ve spekülatif düşünceyi harmanlayarak şu iddiayı ortaya atıyor: Sanat, bizim tarafımızdan yaratılan cansız varlıklar değildir; o, bizimle birlikte var olan, bizi şekillendiren ve bizim de onu şekillendirdiğimiz canlı bir güçtür.
Bu ontolojik yaklaşım, sergi alanındaki anıtsal boyuttaki renkli kalemlerde, yüzeyleri animasyonlarla canlandırılan klasik beyaz heykellerde ve ışıklı projeksiyonlarla renklenen çiçek rölyeflerinde hayat buluyor. Renk, form ve malzeme; burada sadece estetik birer öğe değil, dünyayla kurduğumuz ilişkiyi yeniden tanımlayan birer “iş birlikçidir.” Sæbjörnsson’un evreninde sanat, insanla yan yana gelişen ve dünyaya neşe katan otonom bir enerji olarak karşımıza çıkıyor.
Şifa ve Bakım: Sanatın İyileştirici Gücü
Serginin dikkat çeken bir diğer boyutu ise sanatın iyileştirici ve şefkat verici potansiyeline yaptığı güçlü vurgu. Sanatın sadece izlenen bir şey değil, aynı zamanda ruhu onaran bir araç olduğu düşüncesi, sergiye dahil edilen özel bölümlerle pekiştiriliyor.
-
Tarihsel Bir Bağ: İzlanda’nın sanat terapisi öncüsü Sigríður Björnsdóttir’in çizimleri, serginin “iyileştirici” katmanını derinleştiriyor.
-
Katılımcı Mekanlar: Ziyaretçiler sadece pasif birer gözlemci değildir. Sæbjörnsson, izleyicileri kendi çizimlerini yapmaya ve yaratım sürecine katılmaya davet eden özel mobilyalar ve alanlar tasarlayarak, sanatla kurulan “dostluğu” fiili bir eyleme dönüştürüyor.
Burada “Dostluk” kavramı; açık, oyunbaz ve inşa edici bir ilişkiyi temsil ediyor. Sanat, bizimle dertleşen, bize yeni yollar gösteren ve şefkat gösteren bir figür olarak konumlanıyor.
Berlin’den Venedik’e Bir Başarı Öyküsü
1973 İzlanda doğumlu olan Egill Sæbjörnsson, uluslararası sanat sahnesinin en dinamik isimlerinden biridir. Berlin’deki Hamburger Bahnhof, Stockholm’deki Moderna Museet ve New York’taki MoMA PS1 gibi prestijli kurumlarda eserleri sergilenen sanatçı, 57. Venedik Bienali’nde İzlanda’yı temsil ederek dünya çapında büyük ses getirmişti. 2019 yılında Finlandiya’da Ars Fennica ödülüne aday gösterilmesi, onun disiplinlerarası (teknoloji, heykel ve performans) başarısını tescilleyen bir diğer önemli dönemeçtir.
Nordatlantens Brygge: Kuzeyin Kültürel Köprüsü
Sergiye ev sahipliği yapan Nordatlantens Brygge, Danimarka, İzlanda, Grönland ve Faroe Adaları arasındaki kültürel bağları pekiştiren bir merkezdir. Sæbjörnsson’un bu devasa kurulumu, binanın tarihsel dokusuyla modern teknoloji (projeksiyon ve animasyon) arasında eşsiz bir kontrast yaratıyor.
Ziyaret Bilgileri:
-
Sergi Tarihi: 7 Şubat — 7 Haziran 2026
-
Mekan: Nordatlantens Brygge, Strandgade 91, Kopenhag.
-
Giriş Ücreti: Yetişkinler için 60 DKK (Öğrenci ve emekliler için indirimli).
-
Destekleyiciler: A.P. Møller Vakfı, Danimarka Sanat Vakfı ve Augustinus Vakfı başta olmak üzere birçok önemli kurum tarafından desteklenmektedir.
Kopenhag’daki bu sergi, 2026 yılının en çok konuşulan sanatsal etkinliklerinden biri olmaya aday. Egill Sæbjörnsson, bizi sanatın bir “obje” değil, bir “yoldaş” olduğuna ikna etmeye hazır. Eğer yolunuz Kopenhag’a düşerse, bu devasa kalemlerin ve konuşan heykellerin arasında kendi yaratıcılığınızı keşfetmeyi unutmayın.
